目次

1. 全体像
2. ファッションと小売
3. キャンペーンのベスト
4. 全米オープンマーケティング
5. カレッジフットボールマーケティング
6. デニムとファッション
7. 食品・飲料
8. エージェンシーと人事ニュース
9. 次に注目していること

全体像

今週のノイズの中のシグナルは分岐の一つです。一方では、古参ブランドと小売業者が旧モデルに苦しみ、破産（SSENSE、Claire's）や高価なリストラに直面しています。他方では、ハイパーフォーカスされたチャレンジャーブランド（Vacation Inc.）や賢明な既存ブランド（Gap、Nike）が、具体的な体験を創造し、ニッチなオーディエンスをマスターすることで勝利しています。

この流れは、製品だけでなく顧客関係における品質への逃避です。ソーシャルプラットフォームからの注意を借りているだけのブランドは脆弱です。オーディエンスと直接的で防御可能なつながりを築いているブランドこそが、価格設定力と回復力を持っています。この区別を理解している忙しい創業者やビルダーが、次の10年を所有するでしょう。

ファッションと小売

「何が起こっているのか」: オンライン高級小売業者SSENSEは関税の圧力を理由に破産保護を申請しました。K-POPグループKATSEYEのGapキャンペーンは、ポップアップサウンドステージのアクティベーションで注目を集め続けています。Pop Martの新しいミニラブブードールは中国で即完売しました。買収と統合では、Keurig Dr PepperがPeet's Coffeeの親会社を180億ドルで買収し、その後2つのエンティティに分割する予定で、Coca-ColaはCosta Coffeeの20億ポンドの売却を検討しています。ブランドの逆転では、物議を醸した新しいロゴを放棄した後、Cracker Barrelの株価が上昇しました。ジュエリーチェーンのClaire'sは破産に伴い290店舗を閉鎖しています。最後に、Nikeはリストラの一環として企業スタッフの1%未満を削減すると発表しました。

私の見解: これは市場が差別化されていない仲介業者を罰し、ユニークな文化的瞬間を創り出すブランドを報いる明確な例です。SSENSEの破産は、主な価値提案が集約であるビジネスに対する警告です。ユニークな製品や深く所有されたオーディエンスがなければ、関税のような経済的逆風に左右される商品です。

Gapの実行と対照的です。彼らは単にKATSEYEの広告を流しているのではなく、物理的なデスティネーション、つまり「ポップアップサウンドステージ」を構築しています。これは賢明です。受動的な視聴者を積極的な参加者に変え、ユーザー生成コンテンツを通じて二次効果を生み出します。SMBオーナーにとっての教訓は、K-POPグループを雇うことではなく、ブランドのために物理的で記憶に残る接点をどのように作り出せるかを考えることです。それが、アルゴリズムに依存しない現実的で到達可能なオーディエンスを構築する方法です。このようなインサイトを受け取る他の創業者やビルダーに参加しましょう。

キャンペーンのベスト

「何が起こっているのか」: 今週、多くのキャンペーンが立ち上げられました。Activisionと72andSunnyは『The Guild』のためにマルチプラットフォームスタントを作成しました。American EagleはTravis KelceのTru Kolorsとコラボしました。Stone Islandの新しいキャンペーンはサメと一緒に泳ぐものでした。Fantaは"Summerween"を受け入れ、新しいソーダにChuckyと『Five Nights at Freddy’s』をフィーチャーしました。Tinderは「Crush Feelings」キャンペーンを開始し、Spotifyはファンの儀式を祝いました。Halo Topは曖昧なAIかどうかのビジュアルを使用しました。Serena Williamsは、Roのキャンペーンで体重減薬を標準化するためにGLP-1の使用を公表しました。Under Armourの新しいグリティな広告はアスリートに「問題であれ」と呼びかけ、Disneyのプリンセスキャンペーンは家族のつながりに焦点を当てました。

私の見解: ここで最も効果的なキャンペーンは、鋭い既存の文化的インサイトに基づいています。RoがSerena Williamsを利用してGLP-1の会話に取り組むのは、単なるセレブリティの推奨ではなく、強さと規律で知られる人物に製品カテゴリーをアンカーすることでスティグマを取り除く戦略的な動きです。それは、公共のナarrativeを先取りして形作るチェスの一手です。

創業者にとっての教訓は、キャンペーンを会話を「創造」する手段として考えるのではなく、既存のものに「接続」する手段として考えることです。Under Armourの「問題であれ」は、ハイパー競争的なアスリートの心情を理解しています。Fantaの"Summerween"は、ファンが推進する新たなトレンドをハイジャックしています。予算は有限です。それを無駄にして火を起こそうとするのではなく、すでに燃えている火種を見つけて燃料を注ぎましょう。

全米オープンマーケティング

「何が起こっているのか」: 全米オープンはブランドアクティベーションの主要なプラットフォームとなっています。LacosteはNovak Djokovicを祝ってクロコダイルのロゴをヤギに変更しました。Ralph Laurenは独占的なホスピタリティスイートを開催しました。アスリートはカスタムキットを着用し、Naomi Osaka（Nike）、Venus Williams（Khaite）、Coco Gauff（New Balance）などが登場しました。イベントでアクティベーションを行った他のブランドには、Grey Goose（Frances Tiafoeと共に）、Aperol、Vuori（Jack Draperと提携）、Lexusがあり、「シグネチャーショットマシン」を作成しました。イベントの食事オファリングも「100ドルのキャビアチキンナゲット」でニュースになりました。

私の見解: 全米オープンは現代のマーケティング戦略の縮図です。単一のオーディエンスではなく、異なる高価値のニッチの集合体です。Ralph LaurenやKhaiteがターゲットにしているラグジュアリーセグメントでは、ブランドの地位を強化することが目的です。NikeやVuoriのようなパフォーマンスウェアブランドは、製品の信頼性の証拠としてアスリートを利用しています。そして、AperolやGrey Gooseのようなライフスタイルブランドは、イベント自体の体験を販売しています。

ストラテジストの質問は常に「このマーケティングアクティベーションは何のために雇われているのか？」です。Lexusにとって、「ショットマシン」は社会的な話題を生み出し、ブランドを精密工学と関連付けます。Lacosteにとって、「ヤギ」ロゴはテニスコミュニティへの賢いインサイダーノードで、文化的資本を築きます。彼らは単に「全米オープンをスポンサーしている」のではありません。イベントのエコシステム内の特定のサブグループを対象にした正確な戦略を実行しています。それは、どんなビジネスでも学べるプレイブックです。

カレッジフットボールマーケティング

「何が起こっているのか」: ブランドはカレッジフットボールシーズンに向けて準備を進めています。Bud LightはコメディアンのShane Gillisをフィーチャーしたキャンペーンを開始しました。Celsiusは既存のブランド作業を基にカレッジフットボールのオーディエンスをターゲットにしています。Dr Pepperの『Fansville』キャンペーンはNissanの『Heisman House』とクロスオーバーしています。その他の注目すべきアクティベーションには、SONICのTerry Crewsとのキャンペーン、Little CaesarsのNFLマーケティングプッシュ、DoorDashのゲーム化された報酬プログラムがあります。Stanley 1913はCaitlin Clarkと提携し、NFLはAbercrombie & Fitchを公式ファッションパートナーとして発表しました。

私の見解: 特にカレッジフットボールを中心としたスポーツマーケティングの重要なシフトは、受動的なブランド認知から積極的なコミュニティ統合への移行です。NFLとAbercrombie & Fitchのパートナーシップはその完璧な例です。これはロゴをTシャツに貼るだけでなく、特定の人口層、つまり若くてスタイルに敏感なファンを取り込み、試合日以外でもリーグを彼らのアイデンティティの一部にするための戦略的な動きです。

同様に、Dr PepperとNissanがキャンペーンのユニバースを統合することは、両ブランドの認知度を高めるための賢明な動きです。SMBオーナーにとっての教訓は、パートナーシップについてです。あなたのオーディエンスに話しかけているのは誰ですか？どのようにして到達範囲と関連性を組み合わせて1+1=3のシナリオを作り出すことができますか？巨大なテレビ予算は必要ありませんが、あなたの顧客の心の中でより大きな部分を占めるための補完的なパートナーを特定するための戦略的先見性は必要です。このようなインサイトを受け取る他の創業者やビルダーに参加しましょう。

デニムとファッション

「何が起こっているのか」: セレブリティとのコラボレーションとハイファッションキャンペーンが目立ちました。Levi'sはShaboozeyとMatty Mathesonを起用したポスト・ビヨンセキャンペーンを開始しました。Addison RaeはLucky Brandと低腰ジーンズでコラボしました。Paris Hiltonは新しいKarl Lagerfeldキャンペーンの顔となっています。Tilda SwintonはGentle MonsterとTom Fordの両方のキャンペーンに登場しています。他の注目すべきニュースには、Post MaloneのSkimsキャンペーン、Maison MargielaがMiley Cyrusを起用した初のセレブキャンペーン、Louis Vuittonが160ドルの口紅を発売したことが含まれます。

私の見解: ここでは2つの異なるプレイが行われています。まずは「文化的検証」プレイで、Levi'sのような確立されたブランドがShaboozeyのようなアーティストを利用してその継続的な関連性を示すものです。これは市場の地位を維持することです。第二に、より興味深いプレイは、Addison RaeとLucky Brandの「ニッチアービトラージ」です。彼らは非常に特定のY2Kトレンド（低腰ジーンズ）の復活に賭け、そのトレンドを推進するオーディエンスに直接つながるクリエイターを起用しています。

ビルダーにとって、Addison Raeモデルはより参考になります。それはセレブリティについてではなく、正確さについてです。特定のオーディエンスに特定の商品を特定のメッセンジャーで提供することを識別しました。そのレベルのフォーカスは、製品発売のリスクを大幅に軽減します。Louis Vuittonの160ドルの口紅は、ブランドの強力なエクイティが極端な価格設定力を持つという賭けです。ほとんどのビジネスはLouis Vuittonではありません。Addison Raeになりましょう。具体的で、集中し、あなたのニッチを所有しましょう。

食品・飲料

「何が起こっているのか」: 食品・飲料セクターは活発な動きを見せました。BrewDogの共同創業者Martin Dickieが退任しました。PepsiCoはCelsiusの持ち株を増加しました。Liquid DeathはToxic Avengerと提携して偽のPSAを制作し、Liquid I.V.は自社のシュガーフリーエナジードリンクとビルボードキャンペーンを立ち上げました。DanoneはコールドブリューコーヒーのスローガンをめぐってChobaniを訴えています。ファーストフードでは、Pizza Hutが大規模なグローバル製品発売を発表し、McDonald'sはコンボ価格を引き下げ、Blue Apronはミールキットサブスクリプションモデルを廃止しています。Starbucksはパンプキンスパイスラテを再発売し、秋の非公式スタートを告げています。

私の見解: このセクターのダイナミクスは、流通チャネルとブランド許可に関するものです。Blue Apronのサブスクリプションモデルでの失敗は、低マージンカテゴリーでの高摩擦ビジネスモデルの古典的なケースです。物流は悪夢であり、顧客の生涯価値を維持するのは非常に困難です。彼らは資金を浪費していたモデルから賢明に方向転換しています。

一方、PepsiCoがCelsiusに倍賭けすることは、支配的な流通ネットワークを持つことの力を示しています。彼らはトレンドとなっている製品を取り上げ、グローバルな機械に差し込み、ほぼ一晩でスケールを達成します。小規模ブランドにとってのチェスの動きは、スケールで競争するのではなく、差別化で競争することです。Liquid Deathは単に水を販売しているのではなく、アイデンティティを販売しています。彼らは強力で所有されたメディアプレゼンスを先に構築し、それが新しいカテゴリーに拡張する許可を与えました。彼らは到達可能なオーディエンスを構築し、それから製品を販売しました。それが新しいプレイブックです。

エージェンシーと人事ニュース

「何が起こっているのか」: エージェンシーの世界では大きな動きがありました。Appleの象徴的な『1984』コマーシャルの制作者、Steve Haydenが78歳で亡くなりました。WPPのCOO、Andrew Scottが退任予定であり、新しいUK & Ireland CEOのCindy Roseは今後の課題を認めています。M&Aの面では、Accenture SongがソーシャルエージェンシーのSuperdigitalを買収し、Connelly PartnersがMMBを買収、Gravity GlobalがMarketing Doctorを買収しました。DM9は、AIで操作されたカンヌのエントリーをめぐり米国上院議員から訴えられており、論争が深まっています。

私の見解: エージェンシーの風景は、統合と専門化の間で揺れ動いています。WPPのような大手ホールディング会社はリーダーシップの変化を乗り越え、構造的課題を認識している一方、Accenture Songのような企業は、エンドツーエンドの提供を構築するために専門的な能力を買収し続けています。これはマクロトレンドです：創造、データ、技術のゆっくりとした、痛い統合です。

Omnicom/DM9に対する訴訟は、業界全体にとって重要なシグナルです。クリエイティブな作業におけるAIの使用は、理論的な議論から法的および倫理的な地雷原に移行しています。ビジネスオーナーやマーケティングリーダーにとって、これはエージェンシーパートナーに対する尽力が10倍になる必要があることを意味します。あなたは単にクリエイティブを購入しているのではありません；彼らのプロセス、倫理、法的リスクプロファイルを購入しています。AIに関する会話は、クリエイティブ部門から法務部門に即座に移行する必要があります。

次に注目していること

次の18ヶ月を定義する2つの主要なシグナルが浮かび上がっています。

まず、所有され到達可能なオーディエンスを構築しているブランドと、注意を借り続けているブランドの間の分岐が広がっていることです。「DTC 2.0」ブランドがコンテンツ、コミュニティ、コマースをどのように組み合わせて防御可能な堀を作るのかを見ています。GapやVacation Inc.のような小さなブランドの動きは、物理的なアクティベーションが直接的な関係を構築する重要な方法になっていることを示しています。顧客をフィードから引き出し、あなたがコントロールする世界に引き込むのです。

第二に、エージェンシーの世界は、タレントとアイデンティティの危機に直面しています。T-Mobileのようなクライアントがより多くの作業を社内で行い、ホールディングカンパニーが統合する中で、中規模の差別化されていないエージェンシーは圧迫されています。「ストライクチーム」モデルの台頭を見ています—小規模でエリート、技術に精通したエージェンシーがクライアントのチームと直接統合し、特定の問題を解決するために全サービスベンダーではなくなる。圧力がかかっており、この不安定な時期から生まれるモデルが、今後10年間のマーケティングタレントの流れを決定するでしょう。このようなインサイトを受け取る他の創業者やビルダーに参加しましょう。